Service à thé “Little Symphony” Villeroy & Boch 1990

Le service à thé « Little Symphony » de Villeroy & Boch, conçu en 1990 à Mettlach est une œuvre rare du projet « Spirit of Europe ». Imaginé par le designer Niwat Hatthavivhitkul, ce service rend hommage à l’Europe, berceau de la musique symphonique. Il est né d’une collaboration entre Villeroy et Boch et la Parsons School of design de New York. Dix étudiants, dirigé par Marek Cecula ont créé des collections uniques limitées à 50 exemplaires. Dans ce cadre, Hattavivhitkul donne libre cours à sa créativité pour façonner un service où chaque pièce évoque un instrument de musique. Réalisée en céramique blanche, la collection mêle couleurs inspirées des instruments et touches de dorure. Toutes les pièces sont signées. Vendu avec certificat d’authenticité.

Composition du service :

• 1 Plateau de service en forme de piano (46,5 x 28,5)
• 2 tasses hautes à thé ornées de clés musicales (H 9cm)
• 1 Théière en forme de trompette (hauteur 30cm, marque d’origine)
• 1 sucrier timbale (H 11,5cm)
• 1 pot à lait en contrebasse (H 16,5cm)

Villeroy & Boch entre tradition et innovation

L’histoire commence en 1748 avec François Boch, un maître fondeur de fer installé en Lorraine. Avec ses fils, il se lance dans la fabrication de vaisselle en céramique. Leur succès grandissant les pousse à créer une manufacture, qui devient rapidement un acteur majeur du secteur. En 1836, la société fusionne avec celle de Nicolas Villeroy, un entrepreneur visionnaire passionné par l’innovation. Cette alliance donne naissance à Villeroy & Boch. Après une profonde restructuration, l’entreprise décide de changer de stratégie et de miser sur l’innovation. Le projet « Spirit of Europe » illustre parfaitement cette volonté d’allier tradition et modernité, en collaborant avec de jeunes designers pour créer des pièces uniques et contemporaines. Aujourd’hui elle continue de se renouveler et de faire grandir le groupe.

L’art de la table réinventé

Le service à thé « Little Symphony » de Villeroy & Boch illustre une nouvelle façon d’envisager l’art de la table. Plus qu’un objet utilitaire, chaque élément devient une pièce sculpturale porteuse de sens. En associant des formes instrumentales à des fonctions quotidiennes, le designer Niwat Hatthavichitkul crée une narration visuelle qui transforme le moment du thé en expérience artistique. Ce n’est pas seulement un hommage à la musique mais aussi à la créativité comme vecteur d’émotion et de convivialité.